Lorsque je pense \u00e0 Diana Ross, mon attention reste fig\u00e9e sur sa versatilit\u00e9. Versatilit\u00e9 dans ses activit\u00e9s (musique et cin\u00e9ma). Versatilit\u00e9 dans les genres de sa musique. Elle impose sa personnalit\u00e9 et son style aux genres au lieu de se laisser fa\u00e7onner par des courants. Contrairement \u00e0 Aretha Franklyn, elle sort du Soul, \u00e0 ses heures, en toute aisance. Et elle ne reste pas constamment insaisissable comme Robertha Flack.<\/p>\n\n\n\n
Diana Ross fait d\u00e9couvrir ses talents au Jazz et au Blues dans le film “Lady Sings The Blues”, une autobiographie de la l\u00e9gendaire Billie Holiday. Sa version du classique “Good Morning Heartache”, pr\u00e9sent\u00e9e dans une sc\u00e8ne path\u00e9tique du film, est une merveille, de sa voix suave qui glisse sans effort, qui souffle comme une brise.<\/p>\n\n\n\n
Le film “Mahogany” met en relief la musique principale de son portfolio, “Do You Know Where You’re Going To”. Elle est une magnifique musique, un Slow Pop, dans le style mythique du groupe “The Carpenters”. La Canadienne Lara Fabian ajoute \u00e0 cette \u0153uvre une touche personnelle haut de gamme.<\/p>\n\n\n\n
Son passage bien marqu\u00e9 dans la compagnie de production musicale et cin\u00e9matographique, et ses relations intimes avec le magnat de cette entreprise, Berry Gordy, ont valu \u00e0 Diana Ross la couronne de la Reine du Motown. Rappelons que cette compagnie a servi de tremplin au lancement de toute une g\u00e9n\u00e9ration d’artistes, notamment ceux du Soul et du R&B.<\/p>\n\n\n\n
La vision et la g\u00e9n\u00e9rosit\u00e9 de Diana Ross l’ont anim\u00e9e \u00e0 devenir la mentore d’un groupe de cinq gar\u00e7ons qu’elle a d\u00e9couvert par hasard. Elle s’est engag\u00e9e \u00e0 leur infuser la c\u00e9l\u00e9brit\u00e9 et les transformer en un groupe, The Jackson Five. Et l\u00e0, l’Histoire a pris le relais.<\/p>\n\n\n\n
La musique “Love Hangover” marque clairement deux tendances chez Diana Ross: elle commence par un Soul, genre de la reine Aretha avant de devenir un Disco digne de la royaut\u00e9 de Donna Summer.<\/p>\n\n\n\n
En 1982, Diana Ross fit une sortie fulgurante avec la musique “Muscles”, consid\u00e9r\u00e9e par certains observateurs comme une r\u00e9plique au tr\u00e8s populaire et os\u00e9 “Physical”, lanc\u00e9 une ann\u00e9e plus t\u00f4t par Olivia Newton-John. “Muscles” est une salade de plusieurs types de musiques. On per\u00e7oit passablement les saccades d’un “Let’s Get It On” de Marvin Gaye, les ch\u0153urs des Jackson Five, la sensualit\u00e9 d’un “Love To Love You Baby” de Donna Summer. Rappelons que cette musique fut \u00e9crite par Michael Jackson. Un cadeau \u00e0 cette dame sp\u00e9ciale qu’il d\u00e9crit comme “une personne que tout le monde aurait souhait\u00e9 \u00eatre”.<\/p>\n\n\n\n
Un shout out \u00e0 mon ami Vladimir Vilain, un inconditionnel de Diana Ross.<\/p>\n\n\n\n
Kesnel Vertil<\/strong>
“La musique nous accompagne toute notre vie. Elle porte avec elle des souvenirs, des pleurs, des joies, des rires. C’est une ombre sonore que rien ne d\u00e9vie”.
Radmou.-<\/em><\/p>\n\n\n\n